Не утихли они и с началом проведения в Европе ежегодного Дня еврейской культуры.
Несколько лет назад венгерский скульптор Левенте Тари (
Levente Thury) потратил несколько месяцев на изучение груды картин, обнаруженных им в хранилище Еврейского музея в Будапеште, где оно покоились в пыли и забвении еще со времен Холокоста. Светский еврей, вдохновленный еврейской легендой о Големе, он решил выставить обнаруженные произведения и даже придумал для выставки название — «Еврейское искусство». Но вскоре это определение показалось ему неудачным, поскольку определить, что же именно делает эти работы «еврейскими», он так и не смог. Пришлось искать иной критерий, в соответствии с которым можно было бы объединить эти работы.
И таким критерием стало чувство диаспоры.
В результате выставка была названа «Диаспора и искусство» (
«Diaspora (and) Art» <.i>) и включила в себя разнообразную коллекцию — более пятисот картин и скульптур, авторами которых были как еврейские, так и нееврейские художники Венгрии (включая тех, кто отвергал, и тех, кто принимал свое еврейское происхождение). Коллекция отличалась и богатством содержания: от еврейских сюжетов (портреты евреев, библейские сцены, ностальгические пейзажи и образы Холокоста) до «нейтральных», нееврейских тем (натюрморты, пейзажи и др.).
«Мы поняли, что на творчество евреев огромное влияние оказала жизнь в диаспоре, но такое мировосприятие можно увидеть и у многих других художников» , — объясняет Тари, и это стало для него одним из ответов на провокационные вопросы, уже давно являющиеся предметами бурных дебатов о понимании сущности еврейского искусства и еврейской культуры. Наиболее яростно бушевали эти споры в еврейских общинных, творческих и интеллектуальных кругах. Теперь эти идеологические баталии стали достоянием общественности, что, в какой-то степени, было вызвано началом ежегодного проведения в Европе Дня еврейской культуры — широкомасштабного праздника, который в этом году намечен на 7 сентября. Впервые он проводился как «День открытых дверей еврейского наследия» ( «Open Doors to Jewish Heritage» ) во французском Эльзасе в 1996-м и к 2000 году стал событием европейского значения. Сейчас он проводится почти в двух десятках стран — от Испании до Скандинавии и от Великобритании до Украины.
А инициатива его проведения принадлежит агентству по развитию туризма французского департамента Нижний Рейн (Bas-Rhin), европейскому отделению «Бней Брит», Европейскому совету еврейских общин и некоторым другим организациям.
К настоящему времени рамках Дня еврейской культуры прошло уже около пятисот мероприятий в 250 городах, в которых ежедневно принимало участие более 175 тысяч человек. Темой «Дня» 2003 года станет «Иудаизм и искусство», этому будет посвящен большой список мероприятий —от экскурсий и специальных выставок до лекций, дегустаций и знакомств с книжными новинками. «Искусство во всем его разнообразии — вот главный виновник торжества, именно ему посвящены все семинары, выставки и круглые столы» , — обещают итальянские организаторы. Надо сказать, работа им предстоит немалая: мероприятия грядущего праздника намечено провести аж в 46 местах Апеннинского полуострова. В числе прочего будут продемонстрированы традиционные формы еврейского творчества строго ритуальной тематики, а также образцы современного изобразительного искусства с более широким смысловым и выразительным содержанием.
35 тысяч евреев Италии составляют национальное меньшинство в этой стране с 60-миллионным населением. В такой ситуации отношение к евреям нередко складывается на основе стереотипов и предрассудков. Поэтому одна из целей культурного дня — знакомство основной массы итальянцев с почти не известной им настоящей жизнью евреев, их бытом, особенностями культуры, историей и наследием.
За последние годы еврейские лидеры, интеллигенты и художники в полной мере осознали значимость еврейского искусства как средства для проявления еврейского личностного начала, а также вовлечения и информирования окружающей массы общества. Но им, как и Левенте Тари, предстоит разрешить для себя вопрос определения еврейского искусства и еврейской культуры в доступной форме. Некоторые евреи по-прежнему отождествляют еврейскую культуру с исключительно религиозными и традиционные учениями, текстами и обычаями, существующими в духовном мире религиозного еврейства или в Израиле. Другие понимают, что еврейская культура включает в себя еще и произведения искусства, музыки, литературы и т.д., созданные евреями, созданные на еврейские темы, созданные для еврейской аудитории. Есть и расширившие это понятие до предела, принимающие почти все созданное евреями, невзирая на тему и предмет творчества, за еврейскую культуру — просто потому, что их авторами были евреи; личность творца для них, по сути, определяет и смысл его творения.
Некоторые комментаторы (например, израильский ученый Стэнли Ватерман) предпочитают говорить, скорее, о «еврейских культурах», а не о «еврейской культуре». «Еврейское искусство — это конвергенция памяти и истории» , — считает израильская писательница Мирьям Сиван (Miriam Sivan), уроженка США.
Основанная в 2001 году Европейская ассоциация еврейской культуры, предоставляющая гранты и выступившая спонсором недавно прошедшего семинара в Праге, решила использовать более широкое толкование еврейского искусства. Едва возникнув, ассоциация присудила премии нескольким десяткам художников, скульпторов, драматургов, актеров, режиссеров и других творческих личностей, чьи работы «отражают еврейский опыт в Европе». Задача ассоциации — «укрепление еврейской жизни, поощрение и поддержка творческой активности и достижений для того, чтобы сделать еврейскую культуру доступной в Европе» . Через культуру и искусство мир знакомится с иудаизмом, что на сегодняшний день крайне важно, поскольку поощрение развития культурного богатства становится одним из ключевых направлений политики многих европейских институтов.
«Силы, движущие еврейским творчеством, знакомят мир с национальным сознанием, помогают понять, что значит быть евреем, и служат средством для разрешения этических и политических проблем сегодняшнего дня» , — говорит директор ассоциации Лена Стэнли-Клэмп (Lena Stanley-Clamp).
Комментарии