Опера Альфреда Шнитке "Джезуальдо" была впервые исполнена в Москве. Критика признала премьеру большой удачей

24 ноября выдающемуся композитору Альфреду Шнитке исполнилось бы 66 лет. Накануне его друзья и почитатели собрались в Большом зале Московской консерватории на российской премьере концертного исполнения оперы "Джезуальдо".

Как отмечает музыкальный обозреватель "Независимой газеты" Арсений Волков в интервью нашему корреспонденту, Альфред Шнитке — уникальный пример "дерева, выросшего на нескольких корнях — немецкая культура и родной для него немецкий язык, еврейские трдиции, российское музыклальное образование, композиторская школа и акустическая среда плюс немоненный талмудический склад ума сформировали уникальное явление". Шнитке сочинял с теми же тщательностью и вдохновением, с какими археолог собирает из мельчайших кусочков небольшой, но столь ценный фрагмент древней амфоры.

Шнитке использовал все, что было придумано в музыке человеческой фантазией и вдохновением, любой стиль — от Моцарта до Штокхаузена, от простого удара по барабану до сложнейших авангардных опер. Из всего этого нагромождения, из кажущегося беспорядка звуков он создавал некую историю. Такую, как, например, о талантливом, но жестоком композиторе и архитекторе, итальянском князе Карло Джизуальдо ди Веноза, жившем в конце 16 столетия и прославившемся своими мрачными по настроению и острыми по музыкальному языку мадригалами. Как гласит легенда, "сей неополитанец был вынужден жениться на своей кузине Марии д`Авалос, а вскоре, по закону чести и следуя требованиям семьи, убить ее и ее возлюбленного за измену".

Почему эта история привлекла Шнитке — трудно сказать. Но музыка поражает своей эмоциональной насыщенностью, она полна полярных противоположностей и контрастов: громкое и тихое, высокое и низкое, мелодичность и полное ее отсутствие. Непривычное к таким изыскам ухо не улавливает технической изощренности, с которой сработана партитура, а цитаты, символы или намеки понятны только профессионалам. Но зритель, остающийся один на один с этой музыкой, чувствует, что автор говорит о своих подлинных переживаниях.