Хрипи – и властвуй

Старичку 83, а интерес к нему не угасает! Звёздный Тимоти Шаламе чётко сыграл «хрип поколения» – легендарного Боба Дилана. Но «Оскар» так и не получил.

Фильм-байопик Джеймса Мэнголда «Боб Дилан: Никому не известный» получил восемь номинаций на «Оскар», но во время мартовской церемонии ни одна из них не обернулась заветной статуэткой. И все же многие причастные остались в выигрыше. В первую очередь сам ныне здравствующий герой, который еще пять лет назад придирчиво изучил сценарий и дал добро на съемки.

Проект Мэнголда стал очередным подтверждением неугасающего интереса публики к фигуре и творчеству Дилана. В фильме звучат аж 23 его песни, очень убедительно спетые исполнителем главной роли Тимоти Шаламе. Актеру пришлось много репетировать, чтобы они не звучали пародией на «хрип поколения», как иногда в шутку называют Боба Дилана.

Шаламе занял почетное место в ряду звезд, изображавших Дилана на экране. А это такие не похожие друг на друга Хит Лэджер, Кейт Бланшетт, Кристиан Бейл, Ричард Гир, а еще Бен Уишоу в драме Тодда Хейнса «Меня там нет». И Эдди Марсан в британском сериале «Городские мифы».

Создавая образ юного Боба Дилана, Шаламе действительно постарался перевоплотиться в него, тщательно замаскировав собственную витальность. Эта роль не соответствовала ни одному из знакомых ему амплуа. Ни героя, ни романтика, ни сказочника – лишь сумрачный, неудобный в любви, работе и быту гений. Некоторые критики отметили, что с мрачностью взгляда актер, пожалуй, немного перегнул палку.

Сюжет фильма охватывает короткий, но крайне насыщенный период восхождения звезды Боба Дилана – с 1961 по 1965 год. Никому не известный юноша с гитарой приезжает в Нью-Йорк и сразу направляется в больницу навестить полупарализованного кумира – звезду фолк-музыки Вуди Гатри. Здесь же в палате приезжий знакомится с другим любимцем Америки, певцом и активистом Питом Сигером. Стоит тому услышать песню Боба, как он тут же берет паренька под крыло. И вот уже устраивает ему выступление в клубе.

Фолк-индустрия принимает новичка с распростертыми объятиями. Боб пишет попадающие в нерв времени песни, крутит два параллельных романа, но все время чем-то недоволен. В конце концов он устраивает бунт против тех, кто повесил на него ярлык «фолк-исполнитель».

Армия фанатов Дилана хорошо знает его биографию, а прочим зрителям вряд ли должен быть интересен именно этот ее кусочек. Почему же Джеймс Мэнголд взялся именно за этот период? Во-первых, ему понравилась книга Dylan Goes Electric! Элайджи Уолда, ставшая основой сценария. Во-вторых, потому что он счел проект достаточно рискованным. По словам Мэнголда, если бы ему не удалось стать режиссером, он стал бы азартным игроком: «Я создаю фильмы, следуя своему чутью, игнорируя финансовые и репутационные риски и даже то, что люди могут уничтожить меня, если я ошибусь».

Такой подход к делу в его случае оправдывал себя уже неоднократно. Мэнголда зритель хорошо знает по его знаменитым фильмам: «Прерванная жизнь», «Поезд на Юму», «Логан» и «Форд против Феррари». Да и байопик в его послужном списке уже имеется – это фильм «Переступить черту» о еще одной американской музыкальной звезде Джонни Кэше. К слову, Дилан обожал Кэша, и они часто пересекались, в том числе и на одной сцене, что отражено в картине «Боб Дилан: Никому не известный».

Третья причина, по которой Мэнголд на пять лет посвятил себя проекту – это возможность следовать по стопам его бывшего преподавателя Милоша Формана, снявшего в 1984 году оскароносного «Амадея». Режиссер говорит: «Из этого фильма вы мало что можете узнать о Моцарте-человеке, он представлен скорее как сила природы. Как ошеломляющий талант влияет на окружение». В его собственном фильме вокруг Дилана вращается целое созвездие персонажей, населявших фолк-сцену в те годы. Все они возлагают на молодое дарование определенные ожидания, которым не суждено сбыться. Бобом движет совсем другая сила.

Среди реальных персонажей – Кэша, Сигера, Гатри, певицы Джоан Баэз, продюсера Альберта Гроссмана – в фильме обнаруживается вымышленная девушка главного героя по имени Сильви Руссо в исполнении трогательной Эль Фэннинг. Она появилась в сценарии, потому что Боб Дилан по какой-то личной причине не захотел, чтобы в фильме фигурировала его бывшая любовь Сюзи Ротоло.

То, как герой фильма строит отношения с женщинами, вроде как не делает ему чести. Однако постепенно становится ясно, что он просто не умеет их строить, как, например, не умеет варить кофе. Дилан живет с активисткой Сильви Руссо – и это любовь-товарищество. Параллельно он встречается с очень популярной фолк-певицей Джоан Баэз – и это любовь-соперничество. Ни то, ни другое не спасает его от одиночества.

Кульминацией картины становится эпизод, в котором Боб Дилан выходит на сцену фолк-фестиваля в Нью-Порте с группой и электрогитарой. Между тем собравшаяся публика приемлет лишь одиночек с акустикой и не намерена приветствовать рок-эксперименты своего любимца. Считается, что этот конфликт произвел своего рода революцию, после него фолк-музыка стала терять былую славу.

По мнению Мэнголда, революция не входила в планы Дилана. К тому времени его уже узнавали на улицах, уже преследовали фанаты. Окружающий мир обратил на него настолько пристальное внимание, что начал пугать. Одинокое пребывание на сцене с гитарой перед огромной толпой, вероятно, только обостряло ситуацию. Своя группа и громкая электрическая музыка стали для Боба отличной защитой. «Так что, – говорит Мэнголд, – по сути, это была эмоциональная конвульсия, а не культурная революция».

Среди неоспоримых достоинств фильма – его оформление. Погружение в эпоху полностью состоялось. Художник-постановщик Франсуа Одуи много лет сотрудничает с Джеймсом Мэнголдом, так что понимают они друг друга с полуслова. Художница по костюмам Арианна Филлипс, удостоенная за фильм номинации на «Оскар», вместе со своей командой создала восемь тысяч костюмов для артистов и массовки. Из них 67 – для Тимоти Шаламе. Кстати, в особенностях костюма молодого Дилана ей помогла разобраться книга воспоминаний все той же Сюзи Ротоло – женщины, изъятой из картины.